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画家袁松年:诗中有画,画中有诗 [复制链接]

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      袁松年(1895—1966年),又名袁十,字鹤文,广东番禺(今属广州)人,寓居上海。民国时期的海上著名山水画家,在当时的海上书画中占有一定地位。
      

      
      早年就读于上海圣约翰大学,学习西洋画。当时康有为,吕澄,陈独秀等主张利用西洋画法,变革中国画。袁松年受到他们的影响,毅然放弃西洋画,专事国画创作。并提出了“国画合理化”主张,做了许多借西洋画法新国画面目的尝试。
      

      
      袁松年先生的山水画作,寓古于今,继承传统的同时,又吸收新时代的审美观念进行创作。与同时代的传统山水画家比,西洋画背景出身的袁松年先生更注重写生与创作。
      

      
      深厚的西画功底使他在山水画创作中始终保留着西画透视比例、色彩光影的运用,同时又吸收了中国传统山水画的养分,取法荆浩、关仝、李成、范宽,旁及李唐、刘松年、马远、夏圭,技法中多用短皴。彩色水墨层层渲染,山石方折坚硬,水面嶙峋柔和,或皴或染,层次分明,色彩艳丽脱俗,画风厚重古朴。
      

      
      袁松年先生喜用硬毫小笔以焦墨勾以山石轮廓,再以小斧劈皴或雨点皴绘出明暗,间施赭石、石青、石绿,浓墨点苔。树木枝叶的刻画一反传统,根据树木枝叶的品种,以不同颜色细致描绘,极少使用传统点叶法。
      

      
      在技法上,他的画既汲取了西画的养分,又吸收了传统山水画的优点。同时,在山水画创作中袁松年先生始终秉持着中国文人以诗书入画的传统,在其山水画中大多有诗文,并大多为自己的诗文。“诗中有画,画中有诗”,诗文入画进一步提升了画作的涵养层次。
      
      周昌谷绘画艺术:固本取,纯情至美,妙悟独造
      
      贺天健:山水画不仅要诗意,而且还要有词境
      
      朱屺瞻:西画值得借鉴处亦甚多,凡高重线条与国画可通
      
      画家邱汉桥山水画:解衣磅礴,山水“几何”
      
      画家林达川:终身为风景传神、为山川立像的孤行者
      
      
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